over the distance
Ein Projekt im öffentlichen Raum Stuttgarts, direkt am Hauptbahnhof, Arnulf-Klett-Passage. Gefördert durch die SSB-Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT lädt ab Ende März 2025 die
Künstlerin Stephanie Bothe ein, den Ausstellungsraum am Hauptbahnhof Stuttgart zu bespielen.
CIAO
27. Intervention_Stephanie Bothe
30. März - 30. Mai 2025
Hauptbahnhof Stuttgart
Arnulf-Klett-Passage
Leuchtkasten vor dem Service Point
Veranstalterinnen_Atelier Transluzent
www.instagram.com/atelier_transluzent
Mit Leichtigkeit und Lust an ästhetischer
Veränderung bearbeitet die Künstlerin Stephanie
Bothe die Vitrine am Hauptbahnhof. Sie nimmt Be-
zug auf die Eigenart des Raumes, der, massiv in sich
ruhend zwischen umhereilenden Menschen, den
sich ereignenden Veränderungen trotzt.
Feinsinnig reagiert sie auf dessen Umgebung und
bindet Vorbeigehende subtil mit ein. Formal strin-
gent, inhaltlich differenziert zeigt sie uns den ehe-
maligen Fahrplankasten in nie dagewesener Gestalt.
.
Publikationsbeteiligungen
When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, Maße variabel, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
ATELIER TRANSLUZENT
Publikationsbeteiligung: When the seed considered planting itself
Siebdruck, Scan und digitale Bildbearbeitung, 2021
Atelier Transluzent beteiligte sich 2021 am Publikationsprojekt von HuMBase mit acht Mischtechnikarbeiten. Bookrelease war am 14. Oktober 2021 in der Korridor-Bar in Stuttgart.
4B –
Jahrespublikation 2022
Hrsg. Künstlerhaus Stuttgart
Redaktion: Ania Corcilius, Jochen Detscher, Alba Frenzel, Leonie Klöpfer, Romy Range
Mit Beiträgen von Atelierstipendiat*innen, Mitgliedern, Mitarbeiter*innen, Werkstattleiter*innen
Gestaltung: Matter Of, Stuttgart
Inlay: Florentine Bofinger
Druck: Offizin Scheufele, Stuttgart
Auflage 750 Exemplare
97 Seiten
Believe In Visual Persuasion
Das Projekt "Believe In Visual Persuasion" befand sich für einen Zeitraum von vier Wochen an sieben U-bahn-Haltestellen in Stuttgart. Die Orte fungierten durch poetische Eingriffe, als verbindendem Glieder, zwischen der Bibliothek in Feuerbach und derjenigen am Mailänder Platz. Aphorismen wurden, sowohl in schlichter Typographie, als auch in Blindenschrift, an ausgewählten Glasflächen angebracht. Brailleschrift und Buchstaben korrespondierten mit der Umgebung und dem situativen Kontext.
In milchigem Weiß sind die aufgebrachten pointierten und typografischen Folienelemente sowohl präsent, als auch flüchtig, visuell wahrnehmbar und doch ephemeren Charakters. Die überdimensionierte Blindenschrift macht sich auf überraschende Weise bemerkbar und wird zur Irritation der Sehenden. Das Gesehene prägt sich gedanklich beim Vorbeigehenden ein und begleitet sie durch die Hektik des Alltags.
Sabrina Fuchs
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel,
2019
Sabrina Fuchs & Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
ATELIER TRANSLIUZENT
Believe In Visual Persuasion
Installation im öffentlichen Raum, Folie auf Glas, 2019
Sabrina Fuchs
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Sabrina Fuchs
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Sabrina Fuchs & Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Sabrina Fuchs & Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Sabrina Fuchs
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Thora Gerstner
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Sabrina Fuchs
Believe In Visual Persuasion
Installation, Klebefolie auf Glas, Maße variabel, 2019
Intersektion
Als Teil des Ausstellungsprojekts "Intersektion", wurden Arbeiten von ATELIER TRANSLUZENT in Zusammenarbeit mit dem HuMBase-Kollektiv in der ehemaligen Kirche an der U-Bahn-Haltestelle Pragfriedhof im Herbst 2019 gezeigt. ATELIER TRANSLUZENT lud die beiden Künstlerinnen Minqi Sun und Zhen Li im Zeitraum vom 18. Oktober – 27. Oktober 2019 ein, den Ausstellungsraum gemeinsam zu bespielen.
Sabrina Fuchs
Mit meiner Hand folge ich der andren
Installationsansicht, Prägung auf Transparentpapier, schwarzes Zeichenpapier, 2019
Die eingeprägten Zeichnungen entstanden durch ein Zusammenspiel beider Hände. Während die linke Hand mit ihrer Umrandung als Formgeber und Führung diente, führte die Rechte lediglich die Zeichennadel entlang der anderen Hand. Diese Kooperation ermöglichte eine Zeichnung, die nicht nur beim Zeichnen das Spüren der Linie mit einbezog, sondern ergibt auch ein Bild, welches nach dem Drehen des Papiers zu fühlen und zu ertasten ist. Für den Betrachter wird es aber nur über einen unscharfen dunklen Ausschnitt erkennbar.
Sabrina Fuchs
Mit jeder Bewegung
projiziertes Stop-Motion Video im Loop aus Ansichten durch ein Trinkglas hindurch, Trinkglas, Motte, 2019
Der Blick durch die Kamera bleibt in einem Glas gefangen. Ruckartig folgen die einzelnen Aufnahmen im Video aufeinander und zeigen, wie sich jeder Augenblick und jede Bewegung sich in Form von Verzerrungen und Reflexen in den Bildern niederschlägt. Der Fensterausschnitt wird zwar mit dem runden Glasboden fixiert, aber der Blick verliert sich im Inneren des Wasserglases.
Thora Gerstner
down on my knees
Detailansicht der Installtion, Siebdruck auf Echtantikglas, Maße variabel, 2019
Das Herauslösen des Teilbereichs eines historischen Kunstwerks und das gestalterische Einbinden in mein Konzept ist ein Ansatz, dem ich seit September 2019 folge. Als Teil von Gemälden hatte die Darstellung von Teppichen eine zweckgebundene, zierende und primär assistierende Rolle. Textilien sind meist Beiwerk des Zentralgeschehens. Es ist mein Anliegen den hohen ästhetischen Mehrwert dieser Stoffe anzuerkennen und ihnen innerhalb meiner zeitgenössischen künstlerischen Arbeit eine gebührende Stellung zuzuweisen.
Thora Gerstner
down on my knees
Installationsansicht, Siebdruck auf Echtantikglas und handgeschöpftem Büttenpapier, Maße variabel, 2019
Das Herauslösen des Teilbereichs eines historischen Kunstwerks und das gestalterische Einbinden in mein Konzept ist ein Ansatz, dem ich seit September 2019 folge. Als Teil von Gemälden hatte die Darstellung von Teppichen eine zweckgebundene, zierende und primär assistierende Rolle. Textilien sind meist Beiwerk des Zentralgeschehens. Es ist mein Anliegen den hohen ästhetischen Mehrwert dieser Stoffe anzuerkennen und ihnen innerhalb meiner zeitgenössischen künstlerischen Arbeit eine gebührende Stellung zuzuweisen.
Thora Gerstner
down on my knees
Detailansicht der Installation, Siebdruck auf Echtantikglas, Maße variabel, 2019
Das Herauslösen des Teilbereichs eines historischen Kunstwerks und das gestalterische Einbinden in mein Konzept ist ein Ansatz, dem ich seit September 2019 folge. Als Teil von Gemälden hatte die Darstellung von Teppichen eine zweckgebundene, zierende und primär assistierende Rolle. Textilien sind meist Beiwerk des Zentralgeschehens. Es ist mein Anliegen den hohen ästhetischen Mehrwert dieser Stoffe anzuerkennen und ihnen innerhalb meiner zeitgenössischen künstlerischen Arbeit eine gebührende Stellung zuzuweisen.
Thora Gerstner
Close to distance
Installation bestehend aus Klebefolien auf Glas, Maße variabel, 2019
Zwischen Innen und Außen breitet sich partiell ein Text über eine bleiverglaste Fensterfront aus. Die temporäre Installation thematisiert im Umgang mit Sprache den imaginären Aufbau von Bildwelten, ausgelöst durch die metaphorische Wirkung von Worten.
Thora Gerstner
Close to distance
Installationsansicht, Klebefolien auf Glas, Maße variabel, 2019
Zwischen Innen und Außen breitet sich partiell ein Text über eine bleiverglaste Fensterfront aus. Die temporäre Installation thematisiert im Umgang mit Sprache den imaginären Aufbau von Bildwelten, ausgelöst durch die metaphorische Wirkung von Worten.
Sabrina Fuchs
Mit jedem Atemzug
Stop-Motion Video im Loop aus CT-Aufnahmen des Thorax der Künstlerin, projiziert auf Transparentpapier, Lüfter, Atemgeräusche der Künstlerin, 2019
Das Video taumelt im Auf und Ab eines regelmäßigen Luftstoßes. Es arbeitet mit computertomographischen Abbildungen, die zu diagnostischen Zwecken entstanden sind. Jedes Bild hat den Anspruch über den gesundheitlichen Zustand der dargestellten Körperteile zu urteilen. Gleichzeitig zeigen sie Abbilder einer Person, die mit diesem Körper lebt und atmet.
Sabrina Fuchs
Mit jedem Tropfen,
Print auf Klebefolie, Infusionsflasche, Wasser, Seide, 2019
Aus einer von der Decke herabhängenden Infusionsflasche löst sich regelmäßig ein Tropfen und fällt auf die darunterliegende Seide. Mit jedem einzelnen Wassertropfen wird das Bild unterhalb der Seide sichtbarer. Das computertomographische Bild eines Lungenquerschnitts breitet sich langsam mit jedem Tropfen aus und mit dem Verdunsten des Wassers tritt es wieder in den Hintergrund.
Kunstvermittlung
Wir begreifen unsere künstlerische Arbeit im öffentlichen Raum als zeitgenössische Kunstvermittlung.
Neben offenen, temporären Interventionen an frei zugänglichen Orten des Stadtraumes bieten wir auch geschlossene, workshopbasierte Formate an. Damit möchten wir versuchen, insbesondere sozial benachteiligten Gruppen der Bevölkerung den Zugang zu kulturellen Angeboten zu eröffnen.
ATELIER TRANSLUZENT
Schattentheater,
Burgenlandzentrum Feuerbach, 2019
ATELIER TRANSLUZENT
Schattentheater,
Burgenlandzentrum Feuerbach, 2019
ATELIER TRANSLUZENT
Schattentheater,
Burgenlandzentrum Feuerbach, 2019
ATELIER TRANSLUZENT
Workshop
„Dein Haus/Gebäude – unsere Stadt“
Haus der Familie
Bildungscampus Heilbronn, 2023
ATELIER TRANSLUZENT
Workshop
„Dein Haus/Gebäude – unsere Stadt“
Haus der Familie
Bildungscampus Heilbronn, 2023